中国实际有八大名著，1949年后删了四本，这四本的内容读者更喜欢

四川_宜宾

中国古典四大名著家喻户晓，分别是《西游记》《红楼梦》《水浒传》《三国演义》。然而，很少有人知道的是，新中国成立之前其实是有八大名著。只不过是因为个别原因，在中华人民共和国成立后，删减了四本。相比于现在广为流传的四大名著，删减掉的这四本，读者其实更喜欢后者。

中华人民共和国成立后，为何要删掉四本名著？定为“八大名著”彰显中国古典文化，不是更好吗？再者，删减掉的这四本究竟讲了些什么内容？又为什么说读者可能会更喜欢删减掉的这四本？

《封神演义》——庞大的中国神仙体系，引人入胜

《封神演义》被删掉的原因有三。一是《封神演义》和《西游记》都是描写妖魔鬼怪，但前者的文笔不如后者。二是《封神演义》中武王伐纣的历史意义不符合当时社会现状。三是《封神演义》描写的中国神仙体系太过复杂，普通百姓理解起来比较费劲。于是，结合以上三点，在相同题材的小说中，留下一部文笔出众、百姓容易接受、且不违背当时社会主流的作品，所以《封神演义》被淘汰。

随着时代在发展，特别是当代年轻人，更喜欢猎奇。《西游记》从小耳濡目染，他们并没有几十年前那一辈人感兴趣。出于好奇和钻研，现在的年轻人更喜欢探究较为复杂的《封神演义》。

《封神演义》的淘汰是因为神仙体系复杂的缺点，但也可以是它被读者喜欢的优点。

我们都知道“武王伐纣”，那么在此背景下作者许仲琳创作的《封神演义》究竟有多复杂的神仙体系呢？首先是它的创作背景年代久远，更能引起现在人们的好奇心。小说的开头，便是纣王到女娲宫进香。纣王好色，看到女娲娘娘美貌，竟然心生歹意，写诗亵渎，没有丝毫敬畏之心。女娲娘娘发怒——此人不配做王，便派轩辕坟中的狐妖去惩罚纣王。

纣王看上了冀州侯苏护的女儿苏妲己，这苏妲己年轻貌美，于是纣王想要霸占为妻。苏护迫于纣王的威严，不得不从。但又不舍得女儿。于是，亲自护送女儿到纣王那里。在经过恩州驿时，女娲娘娘派来的狐妖将苏妲己杀死，然后狐妖幻化为苏妲己的模样，进入宫中。开始执行任务——祸乱后宫及朝政。

纣王成功掉入圈套，整日沉迷于酒色。在苏妲己的怂恿下，纣王把皇后姜娘娘废掉，设立酷刑，残害朝中忠臣。丞相商容因忠心劝谏被杀，南伯侯、东伯侯也被杀。西伯侯，即周文王姬昌被囚禁7年后，终于逃出羑里，逃到西岐。

姬昌逃回西岐，拜姜子牙为丞相。姜子牙是奉元始天尊之命，下山助周灭商的。后来姬昌次子姬发，即周武王又得到武成王黄飞虎帮助。至此，周朝势力日益强盛。

太师闻仲奉纣王之命伐周。元始天尊率领门人联合太上老君破阵截教，闻仲被杀。纣王又派出洪锦、土行孙等，皆归降西周。

西周这边周武王姬发派姜子牙讨伐纣王。先后攻占金鸡岭、佳梦、穿云等，大破敌军“诛仙阵”“瘟癀阵”“万仙阵”。姜子牙一路进军，势不可当。最后率领八百诸侯进军朝歌，捉拿苏妲己等三妖。纣王在摘星楼自杀。姜子牙领元始诰敕，在封神台封神。武王伐纣，成功灭掉荒淫无度的商朝最后一个王，大功告成，于是封七十二诸侯。

气势恢宏，浩浩汤汤的西周灭商的故事，在《封神演义》里被戏剧化。于妖魔鬼怪中，控诉商朝最后一个王的暴虐无道。如果说《西游记》留名“四大名著”的原因是“路漫漫其修远兮”的执着。那么《封神演义》则是“醉卧沙场君莫笑”的从容看客，随作者的描述置身其中，不但不为快要灭亡的商朝感到惋惜，反而在纣王的自焚情节中拍手称快。诸位看客谈笑间，朝代更迭。

没有什么事情是永恒不变的，世界万物，唯一不变的，就是变。“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬。”中国古典神话与西方科学哲学的思想的完美契合，我想，这大概是现代人继庞大神仙体系之后，在宏观思想方面，更喜欢《封神演义》的又一个原因吧。

《儒林外史》——嬉笑怒骂皆文章

《儒林外史》作者吴敬梓本是出身望族。但吴敬梓在应科举时遭到侮辱“文章大好人大怪”，从此不再参加科举。再者，他看清了明代社会现状：八股文、文字狱，这是社会的腐朽所在。于是，便写下这部极具讽刺意味的小说。

《儒林外史》最初遭到淘汰是因为，它给读者的表面感觉是：作者三观不正，书中人物三观也不正。殊不知，深入解读，《儒林外史》在嬉笑怒骂间，以辛辣的笔触批判揭露当时社会现状和儒士命运。这也是它回归读者视野，让读者更喜欢的原因。在结构、讽刺艺术、人物塑造方面，《儒林外史》有其独特的魅力所在。

结构看似杂乱无章，实则精心布局。《儒林外史》第一回王冕出场，暗示全文主旨。接着从第二回至第三十二回着重写各种类型儒林人物。这些人物按照自己的故事情节，你方唱罢我登场。一个个相对独立的故事，是其一大特色。三十三回以后，全书的重心便随杜少卿的迁居而转移，开始以南京城中的生活向周围辐射。最后以“市井四大传奇人物”结束。

《儒林外史》讽刺艺术，登峰造极。最典型的就是五河县盐商送老太太入节孝祠。那天，鼓乐喧天，张灯结彩，仕宦人家的牌子满街都是，场面庄严肃穆。但作者镜头一转，给读者刻画这样一个场景：盐商方老六却和一个卖花姑娘看热闹。这姑娘正在身上捉虱子，并将捉到的虱子填到嘴巴里。一边是庄严、肃穆的礼仪，一边是轻佻、滑稽的谈笑。

人物塑造，印象深刻。在吴敬梓笔下，人物的性格似乎达到了癫狂的程度。高士王冕、名士杜少卿、真儒虞育德等人物形象富有光彩。人物形象不是平淡无奇，不是一直不变，而是人随事变。

其中在民间流传最广的故事就是范进中举。范进中举前，唯唯诺诺，连说话都不敢抬头直视。丈人胡屠户也是见他一次骂他一次“窝囊废”，并冷嘲热讽范进“尖嘴猴腮”没有文曲星的命。

而范进中举后，且先看范进自己。范进在集市抱着一只鸡在卖，得知自己中举人，先是不信，接着发癫。吴敬梓这样描述：拍了两下手说道“好了，我中了。”接着一跤跌倒，牙关咬紧，不省人事。被救醒后，更是彻底疯了：掉进塘里，头发散落。

众位看客大笑新贵人欢喜疯了。丈人胡屠户更是换了一副嘴脸，先前是嫌弃、是厌恶，现在是谄媚、是笑脸相迎、是点头哈腰。典型的市井小人物形象跃然纸上。

可以说此书将人性之丑陋——没权没势时任人宰割，有权有势后的各种奉承，无限放大。

《聊斋志异》——借妖魔鬼怪控诉社会黑暗

《聊斋志异》的作者蒲松龄出生在书香世家，但屡试不第，常年以教书为生。因为向来对民间传说的鬼神故事感兴趣，于是将搜集来的鬼神传说加以粉饰润色，记录下来。

《聊斋志异》当年被除名“八大名著”的原因是内容荒诞，迷信诡谲。但蒲松龄正是借各种鬼怪狐妖的故事来抨击当时社会现状——清朝政治的腐败和统治阶级对人民的压迫。这种反映封建根本矛盾，具有极高的思想价值，是现在更受人喜欢的原因。

揭露现实是《聊斋志异》一大特色。比如《促织》这篇，便是封建统治者压榨底层人民的典型案例。“每责一头，辄倾数家之产。”上至皇帝，下至小吏，无一不腐。

政府笼络人才的科举制度的腐败，蒲松龄先生也多有抨击。《三生》《禇生》《于去恶》等则猛烈抨击人间科举的不公，借鬼神世界隐晦控诉现实，并在鬼神世界实现仕进愿望,是无奈之举，更是有意为之。

《聊斋志异》另一个讨人喜欢的原因，是因为情节委曲，叙次井然，又采用传奇方法来写鬼怪。跳出了现实的束缚，思绪自由驰骋，所以情节怪异诡谲，跌宕起伏，变幻莫测，吸引读者眼球，更受人喜欢。不过需要强调一点的是，虽故事仍不受现实约束，但故事自身也有其内在逻辑性，并合乎人情事理。

《金瓶梅》——以“一家之兴衰”看国家之命运

《金瓶梅》被淘汰掉的原因——内容低俗，伤风败俗。但近年来被人们所喜爱的原因，则是跳出传统思想，深入挖掘思想内容、后世影响及其衍生作品，它的价值非同一般。清初文艺理论家张竹坡称《金瓶梅》为“第一奇书”。

在思想内容方面。全书以西门庆一家为主要镜头，描述了西门庆的一生以及他从发迹到败落的兴亡史。以西门庆为中心，辐射到市井活动，乃至朝堂大事。统治阶级鱼肉百姓，官府与富商、豪绅勾结，狼狈为奸，无恶不作，整个社会陷入一种病态，且无可救药。

同时又大篇幅笔墨描写西门庆一家极尽奢靡的酒肉生活，即使是正常人在里面久居，也会被扭曲价值观，没有谁能从这口大染缸里全身而退。

《金瓶梅》对后世的文学创作可以说是开创先河。《金瓶梅》另辟蹊径，重回现实，不描写鬼怪神话，而是聚焦现实人物和家庭日常。《金瓶梅》以家庭为中心，以“一家”联系到一国。

作者兰陵王笑笑生让人物各有其口，语言生活化。于是，人物形象跃然纸上。而且，作者勇于打破传统大团圆结局的俗套，让人物以悲剧结尾。悲剧给人情感冲击，震撼心灵。《金瓶梅》的描写手法，在《红楼梦》中都有表现，故有学者称“《金瓶梅》是《红楼梦》之祖。”

结语

新中国成立之初，删掉四本名著自有其道理，不必深究。但时代变迁，当删减掉的这四本名著重新进入读者视野，重新解读其深刻内涵。不难发现，这四本与当前流行的“四大名著”不相上下。各有其特色，或复杂难懂，或嬉笑怒骂，或诡异惊悚，或太过通俗，在现代社会，总能找到其受众人群，并深受喜爱。